Ngành công nghiệp âm nhạc luôn là một con quái vật, ngay cả khi đó là các tòa án hoàng gia bảo trợ những đứa trẻ Mozart. Trong năm 2017, khán giả Hoa Kỳ đã chi 43 tỷ đô la cho âm nhạc, bao gồm các dịch vụ phát trực tuyến, merch, buổi hòa nhạc và (có) doanh số CD. Trở thành một nghệ sĩ thu âm luôn là một nghề nghiệp được trả lương thấp cho đại đa số các nhạc sĩ, nhưng dữ liệu mới đang cho thấy họ tạo ra bao nhiêu giá trị - và họ mang về nhà ít như thế nào.
Tuần này, Citigroup đã phát hành một báo cáo phân tích tình trạng của ngành công nghiệp âm nhạc, có lẽ chỉ phù hợp với dự đoán ngày tận thế tồn tại của ngành công nghiệp sách. Tin tốt là doanh thu đã trở lại mức cao nhất được nhìn thấy lần cuối vào năm 2006. Tin tức thậm chí còn tốt hơn là các nghệ sĩ đã nhận được toàn bộ 12% trong số đó.
Vâng. Đó là tin tốt. Năm 2000, nó chỉ là 7 phần trăm.
Điều này không phải vì Spotify đã tìm ra một mô hình kinh doanh công bằng hơn cho các nghệ sĩ. Phần lớn sự gia tăng đó cho người biểu diễn đến từ doanh thu buổi hòa nhạc..
Ngay cả khi bạn không phải là nhạc sĩ, đó là một câu hỏi hóc búa. Nhân viên có xu hướng tạo ra khoảng ba lần giá trị họ thực sự được trả, để giữ cho doanh nghiệp có lợi nhuận. Hãy nhớ rằng lần tới khi bạn thiết lập chiến lược để yêu cầu tăng lương và được trả những gì bạn có giá trị.